为深入贯彻落实中共中央宣传部、教育部、财政部、文化和旅游部、中国文联联合印发的《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》精神，传承中华优秀传统文化，深化戏剧专业教学改革，提升师生艺术素养与专业认知，扎实推进“出精品、出人才”的戏剧振兴目标，2026年5月19日下午，戏剧学院在新都校区五教406智慧教室成功举办“名家传艺工作坊”系列讲座之《戏里乾坤·初识传统京剧》。讲座特邀国家一级演员、第26届中国戏剧梅花奖获得者、四川省戏剧家协会副主席、成都市戏剧家协会主席、成都市京剧研究院院长刘露担任主讲嘉宾。戏剧学院师生到场聆听，在沉浸式讲解与示范中感受京剧艺术的独特魅力。

讲座中，刘露院长以京剧的“程式化”与“虚拟性”为核心切入点，深入阐释了京剧“源于生活、高于生活”的艺术特质。她通过“起霸”“趟马”等经典程式动作，生动展示了武将出征前的整盔束甲、骑马行路的虚拟化表演；又以“以桨代船”“上船下船”等虚拟性范例，形象解读了京剧“以虚代实、以简驭繁”的写意美学。刘老师指出，京剧舞台的“空灵”并非空白，而是凭借演员的一招一式、一颦一眸，与观众共同完成时空意象的创造。

   围绕京剧表演的 “四功”（唱、念、做、打）与“五法”（手、眼、身、法、步），刘露院长进行了系统拆解与现场演示。她详细讲解了西皮与二黄两大声腔的情感表达差异，强调“字正腔圆、以情带声”的演唱境界；又以韵白与京白为例，诠释“千斤话白四两唱”的艺术分量。在做功方面，水袖的翻飞舞动、扇子的开合遮面，尽显“无声不歌，无动不舞”的形体美学；而把子功、毯子功等武打技巧则体现了“武戏文唱、以技传情”的表演核心。

   此外，刘老师还系统介绍了京剧角色行当（生、旦、净、丑）的划分逻辑与代表人物，脸谱颜色（红忠、白奸、黑刚）的象征意义，以及文场与武场乐队的配置——京胡为“文场之魂”，鼓板为“武场统帅”。在化妆造型环节，她结合“旦角洁面妆”的步骤，揭示了“三分画，七分吊”的勒头技法对塑造角色神韵的关键作用。整场讲座理论与实践并重，讲解与赏析并行，既有专业高度，又贴近教学实际，为戏剧学院师生提供了宝贵的学习借鉴。

   讲座结束后，戏剧学院党政负责人与刘露院长进行了深入座谈交流。双方围绕落实戏剧振兴计划、拓展毕业生就业渠道、戏曲表演课程改革、学生艺术实践平台建设等议题交换意见。刘院长结合自身从艺及院团管理经验，建议学院加强“剧目驱动”教学，将经典折子戏排演纳入实践学分管理，并依托成都市京剧研究院等院团资源，建立“名家传艺+学生跟团实训”的协同育人机制。戏剧学院党政负责人表示，将积极吸纳相关建议，进一步优化“唱、做、情”三位一体的功法教学体系，推动课堂与舞台无缝对接，提升戏剧表演人才培养质量，助力毕业生更高质量就业，以实际行动落实戏剧振兴三年行动计划要求。

此次讲座及座谈不仅丰富了校园文化生活，更推动了京剧艺术与戏剧专业教学的深度融合，有效提升了师生的文化自信与艺术审美。下一步，戏剧学院将持续开展“名家传艺”系列活动，以经典浸润心灵，以艺术赋能成长，为传承中华戏曲文脉、培养新时代戏剧人才、服务新时代戏剧振兴事业作出更大贡献。