非遗薪火共传承——音乐学系师生受邀参加“天府空港民族音乐季”系列活动

       2025年10月25日至26日，我系朱婷教授受邀带领学生团队赴成都市简阳市，参加由简阳市文化广播体育和旅游局、成都聚橙空港剧院管理有限公司主办的“天府空港民族音乐季”系列活动。此次活动以“探索民乐的多种可能性”为宗旨，通过政府引导、企业运作、社会参与的多方协同机制，有效整合空港区位优势与全国性艺术资源，推动民族音乐从剧场走向社区、从专业走向大众、从本土走向全国，进一步丰富公共文化服务内容，提升城市文化品位与影响力。本次活动历经2天1夜，用室内室外15场专业演出、12场互动工作坊、1场学术对谈与1次草地狂欢，将“剧场+社区+户外草地”三大舞台串联成章，让流淌千年的乐韵成为激活城市文旅脉搏的温暖力量。

一、学术对谈节目录制

     朱婷教授作为特邀嘉宾参与了《群山的回响：我们如何记忆，又将去向何方》学术对谈节目录制，与藏族音乐人德拉才让展开深度对谈。两位嘉宾从民族音乐的历史积淀与当代表达切入，对“声音中的文化记忆”“传统旋律的再创造”“民族音乐在当代社会的情感共鸣与国际传播”等话题进行交流与探讨。朱婷教授结合多年的研究经验与教学实践，分享了她关于“田野—课堂—舞台”三位一体的育人模式，指出民族音乐的活力在于不断与现实生活对话、与当代审美共振。音乐人德拉才让则以自身的创作与演奏经历为例，讲述了传统音乐如何在跨界音乐语境中焕发新生。两位嘉宾的观点交相呼应，既有理论的纵深，也有艺术的温度，启发了现场观众对于“民族音乐如何在时代变迁中持续生长”的思考。

二、《弦游东西》专场音乐会

     我系2024级研究生马瑶与川音校友郑立成受邀在成都简阳大剧院举办了题为《弦游东西》的专场音乐会。此次音乐会以琵琶、中阮与西班牙吉他为媒介展开了一场跨越东西的音韵对话。他们以细腻而富有张力的弦音，演绎了新编作品《乌孜哈勒木卡姆第一达斯坦》《望春风》《半个月亮爬上来》等曲目，勾勒出东西方音乐交融共鸣的动人画卷。通过跨文化的器乐对话，展现出民族音乐在当代语境中的创造性转化，让民乐不止于传统的延续，更成为创新的出发点。

三、观摩非遗工作坊，观看非遗展演

     朱婷教授带领我系省级大学生创新创业训练计划项目《花儿纳吉——羌族婚嫁音乐产业设计与开发》课题组成员严文彬、王惠欣、何金贝等观摩了扎木聂演奏、嘉绒锅庄舞蹈、羌笛制作、羌族萨朗、彝族月琴等多个非遗工作坊的活动。学生们与非遗传承人面对面交流，从乐器制作、音色调校到曲调吟唱的细节打磨，从音乐的仪式功能到传承语境的变迁，进行了系统而细致的观察与记录。传承人扣人心弦的表演与精彩生动的讲述，让师生们真切体会到这些传统音乐品种所承载的地域文化记忆与民族情感，展现了非遗音乐在当代社会中不断焕新的创造潜能。此外，师生们还观摩了三场音乐会，分别是《筝鸣爵色》丹麦与中国音乐家共同发起的融合古筝与爵士乐音乐会、彝族民间音乐团体扎诺乐团专场音乐会、以及“非遗+民乐创新”跨界草地音乐会。

    通过此次沉浸式非遗调研，师生们近距离感受到传统音乐在民间生长的生命力与艺术魅力，更加直观地理解了四川地区非物质文化遗产音乐项目的精神内涵，进一步深化了我系实践教学与文化育人的融合路径，也为学院探索“非遗进课堂、民族音乐走向社会”的教学创新积累了宝贵经验。

       本次活动以“非遗音乐”为桥，从剧场到社区，从传统技艺到当代美学，打通了课堂教学与社会实践的双向通道，构建起民族音乐教育、非遗保护与城市文化发展的新图景，成为推动文化交流、激发地方活力的重要力量。我系师生通过参与“天府空港民族音乐季”系列活动，以实践回应学术，以创作融通传统，在民族音乐的创造性转化与创新性发展中探索新的教育模式与艺术路径，为高校艺术教育如何有效服务社会文化建设提供了可借鉴的经验。未来，音乐学系将持续深化与地方文旅机构、专业艺术院团及非遗传承群体的协同合作，推动民族音乐在新时代语境下实现更广阔的社会传播与文化创新，使民族音乐成为连接校园与社会、传统与未来的文化桥梁。