四川音乐学院民乐系弹拨教研室专场音乐会（二）圆满落幕

2026年5月14日晚19：30，四川音乐学院民乐系第四届艺术实践周之弹拨教研室专场音乐会（二）在四川音乐学院聂耳音乐厅上演。本场音乐会以扬琴、琵琶、古筝、古琴、箜篌等弹拨乐器为核心，集中呈现了教研室近年来在曲目创新、教学转化与人才培养方面的丰硕成果。

整场音乐会共上演十二首风格迥异的作品，独奏、重奏、协奏等形式交相辉映，曲目编排层层递进、匠心独运，全方位彰显了中国弹拨乐器丰富的音色层次与独特的艺术魅力。

音乐会在扬琴重奏《闹台》中拉开帷幕，作品以四川扬琴经典曲牌为基底，铿锵有力的节奏、明快热烈的旋律，瞬间点燃全场热情，生动再现了巴蜀民间戏曲开场时锣鼓喧天的热闹景象。琵琶重奏《自由探戈》则带来别样的听觉冲击，将皮亚佐拉的经典名作巧妙移植于弹拨乐器，在中西音乐的对话中，淋漓尽致地演绎出探戈的魅惑激情。箜篌与笙《秋宵》意境悠远，空灵的箜篌音色与悠扬的笙声相融，勾勒出秋夜月色如水、万籁俱寂的诗意画卷。古筝协奏曲《长歌行》借汉代乐府歌曲体裁和广西壮族民歌素材抒怀，筝声沉郁舒展、意蕴悠长，表达了对家乡、亲人的怀念和对生活的感慨。

古琴重奏《故园无此声》取自纳兰性德《长相思》中"聒碎乡心梦不成，故园无此声"的词意，琴音内敛深沉，丝丝缕缕的乡愁在指尖流淌，引人无限幽思。随后，筝重奏《风中的银桥》则展现了现代创作的独特魅力，作品以灵动的半音旋律与游移的调性变化，描绘出梦中光影摇曳的朦胧意境，充满印象派的诗意美感。琵琶独奏《山之舞》取材于贵州少数民族音乐，演奏者以灵动多变的指法，勾勒出群山叠翠、溪水潺潺的自然风光与少数民族载歌载舞的欢乐场面，浓郁的地域风情扑面而来。

筝重奏《乐·蜀》则将音乐会带入巴蜀文化的专属篇章。作品巧妙融合四川民歌旋律与川剧锣鼓元素，节奏铿锵有力、韵味十足，尽显巴蜀大地的豪迈气魄与独特气韵。扬琴重奏《凤点头》匠心独运，借鉴京剧锣鼓点子的节奏特点，以扬琴丰富的敲击技法，生动还原了京剧武场的热烈气韵与刚健风骨。古筝协奏曲《锦瑟山川》以"锦"喻锦官城，旋律优美婉转、快板轻快灵动，深情歌颂了成都的千年风华与巴蜀大地的锦绣山川，令人耳目一新。古琴重奏《春风》融合琵琶演奏技法与边塞音乐音调，琴音中透出浓郁的西域风情，仿佛将听众带入"春风不度玉门关"的壮阔意境，为传统琴乐注入了鲜活的时代气息。

在音乐会的最后，古筝重奏《秦土情》将整场音乐会推向情感高潮。作品融入秦腔、汉调等西北戏曲元素，旋律深沉饱满、荡气回肠，演奏者们以真挚的情感，演绎出对故土的眷恋与热爱，余音绕梁，令人久久回味。

本场音乐会不仅是弹拨教研室教学成果的集中展示，更是学院"以演促学、以践促创"育人理念的生动实践。通过艺术实践周这一重要平台，青年学子们在观摩交流中提升审美素养，在舞台实践中锤炼专业技艺，在艺术探索中明晰成长方向。未来，民乐系弹拨教研室将继续深耕教学与实践融合之路，让更多青年学子在舞台上绽放光彩，让中华优秀传统音乐文化在传承与创新中焕发新的时代生机。

                                                                                                                  撰文：马通敏