《律动的光影》| 川音音乐工程系师生2025电子音乐作品数字专辑出版(三)

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  近期，四川音乐学院音乐工程系师生2025现代电子音乐作品系列数字专辑正式出版。系列数字专辑包括三张——《律动的光影》《梅花新韵》《音韵图景》，均由KNM Culture发行，中国数字文化集团有限公司出版，同步在网易云音乐、QQ音乐等120个平台上线。

  专辑《“律动的光影”电子音乐作品选集》（ISBN 978-7-88115-337-7）是继《流动的色彩》与《音声相和》之后的《青年创作者现代电子音乐获奖作品选集》的第三集，由音乐数智四川省重点实验室开放课题《基于“声音剧场”的数智化音乐创作研究》支持。专辑收录了7首近年来在国内外现代电子音乐学术活动、比赛、音乐节的入选和获奖作品，包括国际计算机音乐大会ICMC、纽约城市电子音乐节NYCEMF、意大利MA/IN电子音乐节入选作品，IEMC国际电子音乐比赛、全国数字艺术设计大赛、杭州国际电子音乐作曲比赛获奖作品。这些作品聚焦于“声音”、“空间”电子音乐创作本质与内涵，围绕特定文化主题而创作，展现了新一代音乐人在数字艺术领域的思考。

发行：KNM CULTURE

出版：中国数字文化集团有限公司

项目资助：四川省社科联重点实验室音乐数智实验室

作品简介：

1 塞壬之歌 II：海妖（2022，8’00”） - 张可宛辰

作品为吉他、女高音与电子音乐而作，选自电⼦⾳乐组曲《塞壬之歌》第二首《海妖》。作品创作灵感来源于希腊神话中⼥妖塞壬的故事。塞壬拥有天籁般的歌喉，使过往的⽔⼿倾听失神，航船触礁沉没。作者运⽤吉他、⼥⾼⾳两件乐器结合预制电⼦⾳乐，描写了⼥妖⽤甜美动听的歌声逐渐引⼈误⼊幻境、陷⼊危险的故事情节。预制电⼦⾳乐以吉他、⼥⾼⾳和⼈声念⽩（选⾃英⽂诗Siren Song by Margaret Atwood）为基础展开设计，使其与⼈声、乐器声⾳原形融合交错。作品曾获得第十届全国高校数字艺术设计大赛全国总决赛一等奖、2022IEMC国际电子音乐比赛一等奖。

2 “奇点”幻想（2021，6’26"） – 丁乾城

作品为钢琴与电子音乐而作。《宇宙⼤爆炸理论》认为宇宙之形成，始于奇点。如果“奇点”即整个宇宙， 那“奇点”之外又是什么？这个问题给作者带来⽆穷的想象空间。作品分为两个部分，作者试图分别表现“奇点”的内部视⾓与外部视⾓，以混合类电⼦⾳乐来描写作者对于“奇点”的感知与想象。预制电⼦⾳乐绝⼤部分来源于真实钢琴采样，使⽤了EQ、Pitch Shifter、Shuffle、Freeze、Compreossor、ChromVerb、Delay、Reson等效果器。作品曾获得2022IEMC国际电子音乐比赛二等奖。

3 仲夏之梦（2023-2024，7’04”）– 谭浏洋

作品《仲夏之梦》是幻听类电子音乐（Acousmatic Music），选自作者创作的电子音乐组曲《四季声景》，有立体声、四声道与四十二声道版本。作品灵感来源于夏天，作者在创作中结合了声音景观理念，以体现夏天环境特征的声音采样与合成电子音色作为创作基础，主要使用Logic Pro宿主软件、 GRM Tools音频效果器进行音频处理，勾勒出夏天的声音场景，作品入选并展演于2024意大利MA/IN电子音乐节、2023国际计算机音乐大会ICMC（深圳）。

4 鲲徙（2023，7’27"）– 董金岱

《鲲徙》为单簧管、钢琴与电子音乐而作，其灵感来自于古书《齐谐》记载：“北冥有鱼，其名为鲲，鲲之大，不知其几千里也。化而为鸟，其名为鹏，鹏之背不知其几千里。”作者基于单簧管独特的音响，结合钢琴丰富的演奏技法和音色，描绘出传说中北方大海里的“鲲”随汹涌的海浪迁徙到南方大海的场景。通过设计两件声学乐器与电子音乐声部之间交替、对答、模仿、融合与倒影的各种关系，作者试图营造出“鲲”在广袤大海里的遨游之感。作品曾入选2023“世界地球日”异地实时音乐节（美国）。

5 Red Light （2023，6’34”）– 魏鹏程

刘慈欣创作的长篇科幻小说系列《三体》，讲述了地球人类文明和三体文明的信息交流、生死搏杀及两个文明在宇宙中的兴衰历程。作者试图以电子音乐语言描绘出科幻世界，基于Logic Pro X、Waves和GRM Tools展开创作。作者主要使用了人声素材展开声音变形、分裂和重组，并结合噪声素材和电子音效，描绘出人类面临三体人即将入侵地球而产生的分歧、矛盾、人性的多面性。作者以音乐化的人声材料表现人类有情感的表达，夸张、扭曲的人声变形及噪音，体现了两个文明的冲突，预示了险象环生的未来。作品曾获得第11届全国高校数字艺术设计大赛全国二等奖。

6 弦韵（2023，9’14”）–徐嘉骋

《弦韵》为大提琴与电子音乐而作，作者从虚实相映的角度来考虑，运用大提琴泛音与实音的交替进行设计，试图彰显大提琴独特音色，使音乐在听觉上产生出一种变幻多端的效果，仿佛在虚实之间游走。同时，这种交替形成了音色的不确定感，产生出强烈的动态变化。作者尝试展现出大提琴狂乱与柔美的对比，利用电子音乐特有创作语言和技术，在大提琴音色上进一步挖掘，使其与电子音乐相互交织，产生出一种具有爆发力的音响效果；而在音乐的柔美部分，则赋予大提琴清澈的音色，与电子音乐的柔软质感相得益彰。作品曾获2023杭州国际电子音乐作曲比赛B组三等奖。

7 缄题 （2024，7’50”）– 张语馨

作品为长笛、古典吉他与电子音乐而作。当语言、肢体和表情无法表达最直白的感受，我们会借助其他方式。作者尝试在乐器、具体声音及电子音乐之间，制造趣味的碰撞与对话。作者摘取作曲家巴托克的钢琴组曲《六首罗马尼亚民间舞曲》的第一首作品“StickDance”中的音乐语汇作为音高组织材料展开，以Cubase为创作平台，利用冻结、反转、移调、延迟、粒子合成、滤波器等效果对声音采样进行处理，制作预制电子音乐部分。作者试图展现两件乐器与电子音乐之间的多重关系，以探讨当代人在媒介发展的今天多态的交流方式。作品曾获第三届四川省大学生音乐创新大赛一等奖。

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